A Brief History of Type Design - Histora Breve del Diseño de Tipos



Although letters have been created since the invention of writing, type design as an ordered collection of letters following concise rules didn’t come into use but until the 15th century, after the invention of the modern print by Johannes Gutenberg.

Scribes in the Middle Ages used a standard style of calligraphy, but the natural variations of individual handwriting, and the quality of the quill used made differences in the finished manuscript. 

The advent of the print of changeable cases arose a new need for consistent letters that would always have the same size, width and length, and thus type design and the first type families were born.

The development of the printing press also influenced the creation of type designs specifically for its use. 

In the mid 15th century in Venice, the French printer Nicholas Jenson developed the first roman font, based on the letters found in ancient Greek and Roman sculptures, seals, manuscripts, etc. 

Also in Venice, but in the early 16th century, Francesco Griffo designed the first oblique typeface, called ‘Italic’, in an attempt to make text smaller so that the books published by his printer could save paper.

Some parts of a font


Following the new technologies in printing, type font evolved towards more readable designs, and the competition among printers was fierce, even when most fonts still remained anchored in the humanistic style. 

In France, Claude Garamond was the first to produce and sell typefaces to other printers at affordable prices, and created a font that was not only readable but more detached from the calligraphic style. However, ‘roman’ and ‘italic’ styles still dominated the industry.

One of the most notable printers of the 18th century was Pierre Simon Fournier, who also developed a system of measurement for type, later transformed by François Didot into the point system that is still in use nowadays. 

François’ son, Firmin Didot, and Gianbattista Bodoni developed the modern Roman font, and established the fundamentals of modern font design.

In the early 18th century, William Caslon produced several font families which, although based in the classic Roman styles rather than the more modern proposed by Bodoni and Didot, became the standards for printouts produced across the expanding British Empire, including the United States. 

Meanwhile, in England, John Baskerville designed a font based on the engravers style rather than handwriting, becoming hugely popular and bridging the gap between the classic and modern Roman typefaces.


Rulers with three types of measurement used in typography.

In the 20th century, the development of new technologies, the quick expansion of economies and growth of the advertising industry created a fertile ground for creativity among designers. Font detached from its conventions, finding new inspiration in the arts, music, world events and everything around. 

Nowadays, with the ease of computer programs, there are thousands of available fonts and new ones are designed every day. But the old favourites (Times New Roman, Baskerville, Bodoni, etc.) still remain as the most widely used due to their readability and accessibility in all media.

Read more about Type Design in our following article, ‘Type Classification’.



Una Breve Historia del Diseo de Tipos



Aunque las letras han sido creadas desde la invención de la escritura, el diseo de fuentes como una colección ordenada de letras que siguen reglas y patrones concisos no fueron usadas sino hasta el siglo XV, después de la invención de la imprenta moderna por Johannes Gutenberg.

Los escribas en la edad media usaban un estilo de caligrafía estándard, pero las variaciones naturales de cada escritura individual y la calidad de la pluma utilizada causaban diferencias en el manuscrito final. 

El advenimiento de la imprenta de cartuchos intercambiables despertó una nueva necesidad por letras consistentes que siempre tuviésen el mismo tamao, ancho y altura, y así el diseo de tipos y las primeras familias de fuentes vieron la luz.

El desarrollo de la imprenta también influenció la creación de tipos diseados específicamente para su uso. 

A mediados del siglo XV, en Venecia, el impresor francés Nicholas Jenson desarrolló la primer fuente ‘Romana’, basado en letras encontradas en antigüos sellos, manuscritos y esculturas de la antigua Grecia y Roma. 

También en Venecia, pero a principios del siglo XVI, Francesco Griffo diseó la primer fuente oblicua, llamada ‘Itálica’, tratando de hacer el texto más pequeo para que los libros pubicados por su impresor usaran menos papel.


Siguiendo las nuevas tecnología en la impresión, el diseo de fuentes evolucionó hacia diseos más legibles, y la competencia entre impresores era feroz, aún cuando la mayoría de los tipos permanecían anclados al estilo humanístico. 

En Francia, Claude Garamond fue el primero en producir y vender fuentes tipográficas a otros impresores a precios asequibles, y creó una fuente que no sólo era legible, sino más separada del estilo caligráfico. Sin embargo, los estilos Romano e Itálico aún dominaban la industria.

Uno de los impresores más notables del siglo XVIII fue Pierre Simon Fournier, quien también desarrolló un sistema de medición de tipos, más tarde transformado por François Didot en el sistema de puntos que se usa aún hoy en día. 

El hijo de François, Firmin Didot, y Gianbattista Bodoni desarrollaron la fuente Romana moderna, y establecieron los modernos fundamentos del diseo de fuentes.


A comienzos del siglo XVIII, William Caslon produjo varias familias de fuentes que, aunque basadas en el estilo Romano clásico antes que en las modernizaciones propuestas por Bodoni y Didot, se convirtieron en el estándard para los impresos producidos através del creciente Imperio Británico, incluyendo Estados Unidos. 

Mientras tanto, en Inglaterra John Baskerville diseó un tipo basado en el estilo de los grabadores antes que en la escritura, volviéndose inmensamente popular y cerrando la brecha entre los estilos de fuentes Romano clásico y moderno.

En el siglo XX, el desarrollo de las nuevas tecnologías, la rápida expansión de las economías y el crecimiento de la industria de la publicidad crearon tierra fértil para la creatividad entre los diseadores. Las fuentes se desligaron de sus convenciones, encontrando nueva inspiración en las artes, música, eventos mundiales y todo alrededor. 

Hoy en día, con la ayuda de los programas computacionales, existen miles de fuentes disponibles y muchas nuevas son diseadas a diario. Pero las viejas favoritas (Times New Roman, Baskerville, Bodoni, etc.), aún siguen siendo las más utilizadas debido a su fácil legibilidad y accesibilidad en todo medio.

Lee más acerca del diseo de fuentes en nuestro próximo artículo: ‘Clasificación de las Fuentes’.

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