The Tapestries of Eva Ek-Schaeffer

We tend to associate tapestries with musty castles, grand halls and medieval entourages. But Eva Ek-Schaeffer rescues the tapestry tradition and brings it into the XXI century while retaining the traditions and design style its native land, Gotland, in the north of Sweden.

Working with linen, wool and silk that she threads and dyes herself with natural dyes, the artist creates vast images rife with imagination and longing, not distant from Marc Chagall’s work in its use of color and space.

Just like in medieval tapestries, each one of Eva Ek-Schaeffer’s creation tells a story - a Scandinavian legend, a traditional folk tale, a personal story - and just like in ancient tapestries, she introduces text into the image to tell us more about it.

Traditional elements, such as plants, flowers and animals share the space with modern elements (a coffee cup, a tractor, etc), making her images modern but anchored in the past. Her bold use of vibrant color and the rich mix of textures, both visual and physical, also imprint her works with a contemporary flair, one that must be experienced directly.

Few photographs can capture the depth and almost kaleidoscopic sense of color, as the different threads play and interact with the surrounding light.

This exhibition features twelve tapestries distributed in two halls: 5 large-format tapestries and 7 medium-size tapestries. Connecting both there’s a small hall with a bilingual, English/Spanish video that’s worth watching (about 5 min.), as it helps to understand the rich story behind one of her displayed tapestries. If not, you can also read the description on the adjacent wall.

Seeing her large dimension tapestries, one is engulfed by the energy of ancient Norse traditions and centuries of history and cultural heritage. One can easily picture any of those tapestries hanging from a Norse castle nowadays.

The figures on her tapestries dance around the space, twirling, rotating, never static. The flow of movement and the contrasting colors -with a marked preference for blue and the cold spectrum - only reinforce the impression of strength and vitality.

But if the large-format tapestries fill us with awe, the medium-format tapestries possess the warmth and intimacy of a family photograph. Two of these, "The Dresses" and "The Bed" make direct reference to the Sami culture, to which the artists belongs.

"Ulysses" resonates with ancient tragedy in a modern context, while "The cradle of sea" presents a sort of colorful Venus emerging from the sea with a song, while a red child escapes his cradle to show her a drawing. You can let your imagination run free and weave your own story.

A book accompanying this exhibition (published by the Museum and available at the Museum shop) contains all of the works exhibited, plus many others, with engrossing descriptions and details of the artist’s life and work.

Event: Eva Ek-Schaeffer - Gobelinos
Dates: December 3^rd - February 5th
Location: Museo Nacional de Bellas Artes. (Metro Bellas Artes)
Hours: Tuesday through Sunday, 10am - 6:30pm
Cost: Free
More Info: http://www.mnba.cl/617/w3-article-72923.html

Los Gobelinos de Eva Ek-Schaeffer

Por lo general, solemos asociar los gobelinos con castillos polvorientos, grandes salones y entornos medievales. Pero Eva Ek-Schaeffer rescata la tradición de los tapices y la trae al siglo XXI mientras retiene las tradiciones y el estilo de diseo de su tierra natal, Gotland, en el norte de Suecia.

Trabajando con lino, lana y seda, que hila y tie ella misma con pigmentos naturales, la artista crea imágenes vastas llenas de imaginación y aoranza, no muy distantes del trabajo de Marc Chagall en su uso del color y el espacio.

Tal como en los tapices medievales, cada una de las creaciones de Eva Ek-Schaeffer cuenta una historia - una leyenda escandinava, un cuento folclórico, una historia personal - y tal como en los tapices antiguos, introduce texto dentro de la imágen para contarnos más sobre ellas.

Elementos tradicionales como plantas, flores y animales comparten espacio con elementos modernos (una taza de café, un tractor, etc.), haciendo sus imagenes modernas pero ancladas en el pasado. El osado uso de colores vibrantes y la rica mezcla de texturas también imprimen su trabajo con aire contemporáneo, los cuales deben ser apreciados directamente.

Pocas fotografías logran capturar la profundidad y el sentido de color casi caleidoscópico de estas obras, ya que los diferentes hilos juegan e interactúan con la luz circundante.

Esta exhibición consta de doce tapices distribuidos en dos salas: 5 gobelinos de gran formato y 7 gobelinos de mediano tamao. Conectando ambas hay una pequea sala donde se exhibe un video bilingüe, Inglés/ Espaol que vale la pena ver (unos 5 min.), dado que ayuda a comprender la historia detrás de uno de sus tapices. También se puede leer la descripción en una pared adyacente.

Al ver los tapices de gran tamao, uno se ve envuelto en la energía de antiguas tradiciones Nórdicas, y siglos de historia y herencia cultural. Uno puede imaginar fácilmente cualquiera de estos tapices colgando de las paredes de un castillo nórdico hoy en día.

Las figuras bailan através del espacio, girando, rotando, nunca estáticas. La fluidez del movimiento y el contraste de colores - con marcada preferencia por el azul y los tonos del espectro frío - refuerzan la impresión de fuerza y vitalidad.

Pero si los tapices de gran formato nos impresionan, los de menor formato poseen la calidez e intimidad de una fotografía familiar. Dos de ellos, "Los Vestidos" y "La Cama", hacen alusión directa a la cultura Sami, a la cual la artista pertenece.

"Ulises" resuena con el poder de una antigua tragedia en un contexto moderno, mientras que "La Cuna del Mar" nos presenta una especie de Venus colorida emergiendo del mar con una canción, mientras un nio rojo escapa de su cuna para mostrarle un dibujo. Pueden dejar volar su imaginación e hilar su propia historia.

El libro que acompaa esta exhibicion (publicado por el Museo y disponible en la tienda del mismo) contiene todas las obras exhibidas, amén de muchas otras, con interesantes descripciones y detalles sobre la vida y obra de la artista.

Evento: Eva Ek-Schaeffer - Gobelinos
Fechas: December 3^rd - February 5th
Lugar: Museo Nacional de Bellas Artes. (Metro Bellas Artes)
Horarios: Tuesday through Sunday, 10am - 6:30pm
Costo: Free
Mas Informacion: http://www.mnba.cl/617/w3-article-72923.html